A capital paulista recebe o Festival Internacional de Dança Contemporânea de 20 (quinta) a 28 (sexta) de fevereiro. A programação se divide entre três locais: o Centro Cultural São Paulo (CCSP), a Biblioteca Mário de Andrade e a Escola de Dança de São Paulo (Edasp).
Serão três dias de aulas, além de apresentações, rodas de conversa e exibições de filmes premiados de dança.
A lista de convidados inclui o alemão Johannes Wieland, a suíça Tamara Gvozdenovic e os espanhóis Akira Yoshida e Lali Ayguadé. Eles vão ministrar workshops entre os dias 21 e 27 para dançarinos selecionados.
Wieland traz a performance "Darwin to Darwin", dia 26, às 20h, para o CCSP. A obra reflete sobre os instintos humanos e a evolução das relações interpessoais em uma fusão de dança e teatro.
Na agenda de espetáculos do evento, Ayguadé e Yoshida apresentam o dueto "Together to Get There", também no CCSP, nos dias 22 e 23, às 20h. A dança aborda temas como apoio mútuo, fragilidade e força.
Ainda no CCSP no dia 28, às 20h, Tamara Gvozdenovic apresenta "Seer", que explora a relação entre corpo, tecnologia e mitos culturais. Ela também realiza outro solo na Biblioteca Mário de Andrade, no dia 24, às 19h, seguida de uma roda de conversa com artistas convidados.
O espaço, inclusive, recebe o coquetel de abertura do evento, dia 20, às 19h, com uma performance de Yoshida. A Mário de Andrade também exibe filmes com temática sobre dança, que estão programados para o dia 25, a partir das 19h.
O catálogo inclui o curta vencedor do prêmio de melhor filme de dança no Festival de Cannes em 2023, "Political Mother", de Hofesh Shechter. Filmado durante a pandemia, destaca a arquitetura Battersea Arts Centre, no Reino Unido. "Return", do mesmo diretor, também será exibido. Gravado em um local com arquitetura industrial, traz dançarinos que celebram a vida pela lente da morte, comemorando o aniversário de Shechter no necrotério.
"A Certain Dream" e "Making Bolero", ambos da Korea National Contemporary Dance Company, serão exibidos em seguida. No primeiro, a funcionária de um hotel se junta a uma hóspede para vagar entre diferentes quartos. Já o segundo desconstrói o convencional ao usar sons cotidianos para criar ritmos de bolero.
Outra sessão terá o filme experimental "Soma", do Kwam Collective, grupo de artistas interdisciplinares, que explora um mito sobre a gênese do corpo humano, ambientado em um buraco negro e uma casa labiríntica. A narrativa trata de prazer, encantamento, dor e morte.
O último da sessão do dia 25 é "Gizaki", de Edu Perez, um curta inspirado na peça de teatro-dança de 2020 de Lali Ayguadé e Akira Yoshida, criada durante o confinamento da Covid-19, que explora o desamparo e a solidão.
16h56
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